探索「人與動物」走出日常「困」境皮忠個展——動物世界 • MOTION & ANIMALS

你累嗎？說的是心靈上的累，近年因疫情造成身體和精神上的困頓感，或多或少都令大家都感到心很累。曾獲Loewe、Vivienne Westwood及Adidas等國際品牌青睞的香港插畫藝術家 Pei Chung 皮忠就與網絡藝術平台 Artwith合作，舉辦首個ARTW實體展覽【動物世界 • MOTION & ANIMALS】，讓17幅跨越不同創作時期的奇幻水彩畫作細訴畫家皮忠的心路歷程，同時帶領觀眾走出日常「困」境。

皮忠一向善於運用抽象的水彩渲染表現手法，細膩地表達情感及美感，加上用色大膽，愛以鮮豔的色彩與飽和度極低的環境製造強烈對比，「細膩」與「大膽」碰撞出獨特鮮明的個人風格。是次個人展覽以「動物世界 • MOTION & ANIMALS」為題，集合畫家皮忠過往多年創作的17幅與動物有關的奇幻作品。「動物」一詞一語雙關，既代表自然界的「動物」，也有「運動的物體」之意，暗合了皮忠所鍾情的「人與動物」的主題。

過往幾年因疫情造成身體和精神上的困頓感，人們愈加渴望自由，在「運動的物體」逐步被重視的社會之下，自然界「動物」會以何種形式存活在人類的腦海？人與動物又將如何持續共存？皮忠希望透過藝術為觀眾帶來靈魂激蕩，一起走出日常「困」境。

有別於皮忠過往的畫展，17幅展出作品橫跨8年創作光陰，不同時期的作品悄然「說話」，透露畫家的情緒轉變，讓觀眾一窺皮忠的內心世界——由早期天真無憂，充滿甜蜜美好的幻想，到近期技藝成熟，着重抒發情緒和生活感悟，甚或表現出自嘲的一面，例如作品「讀心術」描繪了幼時最渴望的超能力，到長大後卻驚覺是死亡陷阱，而作品「青蛙加自畫像」原想勉勵大家相信自己，勇於面對內心恐懼，無奈畫家愈畫愈心寒，反而無法面對自己，最終荒誕收場。

今次觀眾除了可收藏展覽畫作外，同場亦備有限量版藝術印刷紙品發售，期間更會舉行互動藝文活動，包括現場創作及對談，讓觀眾與皮忠進行藝術交流，聯手於展覽場地內完成壁畫，永久保存。